「ごはん」をおかわりしたい理由。
・とても、おなかがすいているとき
・おかずの味が濃く、ごはんで味を中和させたいとき
・ごはんそのものが、とても美味しいとき
などの理由が考えられます。

さて、本題ですが、本日の練習は分奏練習でした。
このブログをいつも読んでいただいている方にはご承知のことでしょうが、
分奏とは弦楽器セクションと管打楽器セクションが別の会場で練習する
ことです。私は弦楽器セクションに属しているので、本日の弦楽器分奏
練習を少しだけご紹介します。

本日はチェロ奏者の宮澤先生にご指導頂きました。
普段の弦楽器分奏はバイオリン奏者の先生にご指導頂く機会の方が多いので、
本日は新鮮な練習に感じた団員も多かったのではないかと思います。

先生のご指導の要点を私なりにまとめますと、
・今回の演奏曲目はそれぞれ全く性格が異なる。
– ロッシーニはとにかく軽く
– ワーグナーはしっかりと
– 石川さゆりさんの伴奏はリズムを極めて正確に
– （ムソルグスキーは一言でまとめられませんでした）
・石川さんお目当てに来られるお客様にもクラシックもまた聴いてみたいな、
と思って頂くことを目指すこと。
それらを実現するために詳しいご指導を頂きました。

ところで、
弦楽器と菅打楽器は食事に例えると主食と主菜の関係に似ているとも言われます。
菅打楽器がメインディッシュだとすれば、弦楽器はごはんでしょうか。
今日の食事は美味しかったね、と言うときは、まず、メインディッシュのことを
指しますね。
ごはんそのものがおいしかったことを指すことは珍しいです。
しかし、本当に美味しいご飯を食べると、ごはんだけで一膳食べてしまうことも
あります。（私の場合）
メインディッシュが演奏会を盛り上げるのも素晴らしいことですが、
弦楽器奏者としては、ごはんが美味しい演奏会を目指したいものです。

そろそろ演奏会も近づき、演奏会に向けラストスパートの時期になってきました。
ごはんの美味しい演奏会を目指しますので、
もし一瞬でも弦楽器が素晴らしいと思える瞬間がありましたら、
「ごはんおかわり！」とご声援ください。

では、ご来場お待ち申し上げます。

ち

創立40周年記念、第80回定期演奏会まで、1カ月程となりました。

みなさま、チケットはご準備頂けましたか？

ありがたいことに、たくさんのお問い合わせを頂き、チケットぴあなどでは、残り少なくなっているようです。

「嘘！もう、チケット売ってたの！？」
「まだ、買ってない！」
「どうしたら、チケット手に入るの！？」

安心して下さい！まだ団員が持っているかもしれません！

是非、お近くの浜響団員にお声掛け下さい！

さてさて。
練習の方は、松岡先生との練習にも熱が入り始め、今までの演奏会よりも、より良くなるよう、練習に励んでいます。

まだまだ、演奏会に向けて、テンション・モチベーションをあげてより良い演奏になる予定ですので、お楽しみに♪

写真でも、ご紹介いたしましたが、たくさんの打楽器が登場して、大活躍しますので、是非ご注目を！
「何種類出てきたか」のかも、チェックしてみても、面白いですよ！

曲目も、どこかで聴いたことある！って曲ばかりですので、お楽しみ頂けると思います。

みなさまと、会場でお会いできることを楽しみにしております！

ばいおりん ぴった

本日はセクションごとの分奏です。

弦パートのトレーナーは辻井淳先生です。
ブラックジャック』ではプレーヤーとして共演していただいた先生のご指導は昨年
末以来の２回目。
今日も言葉だけでなく身振り手振り、顔の表情を交えて、あなたがたの音楽はこんな
風に聴こえます、というのを全身で示してくださいます。
自分たちの音楽がヘンであることがよく分かりました。
またそうなってしまう原因やこの箇所はこのように弾くべきであるということも、な
ぜそうなのか理由を明確に説明してくださる。
今回も音楽の世界が広がるあっという間の２時間でありました。
このような貴重なレッスンを本番の音で表現できるように、聴く人のことを考えなが
らどのような音楽であるべきかを常に念頭に音楽に取り組んでいきたいです。
Vn N.U

「展覧会の絵」と「セビリアの理髪師」を練習しました。
「展覧会の絵」は、前回途中になった7曲めの「リモージュの市場」から。
リモージュは、パリの南400kmにある都市。
ムソルグスキーの自筆楽譜には「女たちが喧嘩をしている。激しく激昂してつかみかからんばかりに」と書かれているそうです。
最初から最後まで小刻みな16分音符。ついつい眉間をしわを寄せて必死に演奏してしまうのですが、先生からは「明るく」「生き生きと」「賑わしく」。市場のおばちゃんになったつもりで演奏します。
8曲めの「カタコンベ　ローマ時代の墓場」はうって変わって、パリにある地下墓地へ。
主に金管楽器が、ドクロが置いてある墓地の情景を奏でます。
「死者とともに死者の言葉で」という短い曲をはさんで、
9曲目の「鶏の足の上に建つバーバ・ヤーガの小屋」。
バーバ・ヤーガは、ロシアの魔女で、鶏の脚の上に立つ家に住んでいるそうです。
鶏の脚が土台って、すごく不安定そう…。
先生からは「まるで映画『ハムナプトラ』のように」。
始まりの激しいメロディーは怖い顔したミイラ、速いパッセージは砂でできた建物の崩壊から逃れていることを思い浮かべながら演奏しようと思います。
そして最後の曲「キエフの大門」。
鐘の音が印象的です。ウクライナの重厚な門のイメージで「粘り」「うねり」をもって演奏するよう言われました。
後半に「ナ○コレ○百景」で使われているメロディーが出てきます。
最初の方に戻って、2曲目の「古城」。イタリアのお城のようです。
オーケストラでは珍しいサックスがメロディを奏でます。
哀愁漂うサックスの邪魔にならないよう伴奏も控えめにします。
少しだけ、1曲めの「グノーム」。
グノームは、ロシアの伝説の小人で、土の妖精。妖精というとかわいらしいですが、どちらかというと妖怪に近いようです。
おどろおどろしいメロディーは、地の底で小人が奇妙な格好で歩く様子。小人の足跡のようにこまかい音もしっかり演奏したいと思います。
最後に「セビリアの理髪師」。緩急はっきりさせること等を確認して時間切れ…。
合奏ではやることも曲もたくさんあって、あっという間に時間が過ぎてしまいます。
1度先生に指示されたことは繰り返し言われないよう気を引き締めて臨まなければと思った練習でした。
(va M)

来る３月６日に開催される浜響４０周年記念定演では、石川さゆりさんをゲストにお迎えします。
今日はその歌伴の初練習の日。

歌伴練習に先立って、第二部の最初にやるマイスター・ジンガーの練習から。
記念演奏会ということで、団員全員で演奏します。総数１２０人弱。
ホルンが８本、トロンボーンやクラリネットが５本などなど、音のバランスはともかく、見た目はかなり壮大です。
そして、練習会場が暑い暑い。音も厚いがとにかく熱いです。
ワグナーのとにかく長〜いフレーズを要求されることも加えて、演奏も熱い。
今回のブログの筆者はオーボエ奏者ですが、オケのど真ん中にいて、熱も音もまわり中からやってきますから、それはそれは大変。
皆さんにも経験してもらいたいくらい。おしくらまんじゅうみたいです。

そして、休憩を挟んで、歌伴練習。
皆さんご存知の石川さゆりさんの定番演歌から、椎名林檎さん提供のポップスなど、選曲はバラエティに富んでいます。
ところが浜響メンバーはちょっとばかりポピュラー路線が苦手…クラシックの時とは少しばかり勝手が違うんですね。これは思った以上に曲に仕上げに苦労しそうです。が、その分楽しみでもあります。
とにかく石川さゆりさんと共演できるなんてことは、まず考えられないことですから、それだけでも力が入ります。

今日からプレイガイドでチケットの一般販売が始まったとのこと。1日で１４０枚が売れるのは未だかつてないこと。
どうぞみなさま、チケットの入手はお早めに。

（オーボエ M.M）

浜響、新年初の演奏は、賀詞交換会でした。

今年は金管セクション。

厚みのあるサウンドで楽しい曲いっぱいで、いいスタートがきれました。

定期演奏会の翌日曜のすがすがしい晴天の昼下がり。

街は年末にむけて慌ただしい雰囲気ですね。

浜響ものんびりする間も無く、いよいよ40周年記念演奏会まで2ヶ月半となりました。

今日は、事務局に座席会議で集まりました。

 

浜響40周年ロゴ募集、公募ガイドに掲載されました。

締め切りもいよいよ迫っております。

たくさんのご応募お待ちしております！

12/5は、演奏会に向けての集中練習でした。
特に弦楽器はスパルタ特訓で、午後からパート練習、弦分奏、ソロ合わせの合奏と、のべ8時間にわたる練習で気力体力の限界に挑戦！

夜はバイオリンソリストの戸田さんとの合わせ。
わたくし、ずっとずっと1年以上前からこの日を楽しみにして参りました！

間近で聴くベートーベンの協奏曲は言葉に出来ないくらい素敵で、思わず聴き入ってしまいます。

練習後は疲れているはずなのに、なんだか元気になった気がしました♪

本日12/5（土）は集中練習。ヴァイオリニストの戸田弥生さんとソリスト合わせの日でした。
私は降り番ですが、戸田さんの音を聴きたくて会場の隅っこで見学をしました。

戸田弥生さんと浜響は過去２回共演していますが、今回初めて戸田さんと共演する団員もおり、練習前はいつもとはまた違った緊張感がありました。
ソリスト合わせが始まり、戸田さんの美しいヴァイオリンの音が会場内に響き渡ると、団員が皆戸田さんの音に引き込まれて、全体が一体感のあるサウンドに変化していくのを感じました。
時には鳥の綺麗なさえずりだったり、またある時には芯があり凛とした音だったりする戸田さんの演奏はまさに円熟味があり、ずっと聴いていたいと思わせてくれます。
ホールで演奏を聴いている気分になってしまい、練習を見学していることをつい忘れてしまう演奏でした。

次回の練習は犬飼新之介さんとピアノ協奏曲のソリスト合わせです。こちらもどんな演奏を聴かせてくれるのか、今から楽しみです！

今回の定期演奏会はベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲とピアノ協奏曲を演奏しますが、一つの演奏会で２つの協奏曲を演奏することは、なかなかないと思います。
まさに「一粒で二度おいしい」。某商品のキャッチコピーのようですが、今回はそんな言葉がピッタリな演奏会だと思います。

12/13（日）はぜひ2つの協奏曲を聴きに、アクトシティ大ホールにお越しください♪